- Pays / Country : France
- Section : Design
- Réseaux sociaux / Social Media : Instagram : @dach.zephir | Facebook : dach&zephir
Fondé en 2016 par Florian Dach et Dimitri Zephir, diplômés de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris, dach&zephir est un studio de design dont la pratique se situe à la croisée du design, de l’art et de la recherche.
Nourri par leurs imaginaires franco-caribéens et par la pensée du Tout-monde d’Édouard Glissant, le duo développe une approche attentive aux récits, savoirs et héritages matériels et immatériels qui façonnent nos manières d’habiter le monde. Les objets, mobiliers et dispositifs deviennent ainsi des porte-paroles de biographies et de circulations plurielles célébrant « l’urgente et nécessaire diversité du monde ».
Lauréat du Grand Prix de la Création de la Ville de Paris — catégorie Design Engagement — en 2025, dach&zephir a notamment présenté en 2024 sa première exposition monographique, simé grenn (« semer des graines »), à la Cité du design de Saint-Étienne. Leurs créations, labelisées par la Fondation pour la mémoire de l’esclavage (FME), ont notamment intégré les collections du CNAP, du Musée des Arts Décoratifs de Paris, du Frac Pays de la Loire et du MNAM – Centre Pompidou.
Founded in 2016 by Florian Dach and Dimitri Zephir, graduates of the École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs in Paris, dach&zephir is a design studio whose practice lies at the intersection of design, art, and research.
Drawing inspiration from their Franco-Caribbean imaginations and Édouard Glissant’s concept of the “Tout-monde,” the duo develops an approach that is attentive to the narratives, knowledge, and tangible and intangible legacies that shape the ways we inhabit the world. Objects, furniture, and installations thus become vessels for diverse biographies and flows of movement, celebrating “the urgent and necessary diversity of the world.”
Winner of the City of Paris Grand Prix de la Création—in the Design Engagement category—in 2025, dach&zephir notably presented its first solo exhibition, simé grenn (“sowing seeds”), at the Cité du design in Saint-Étienne in 2024. Their creations, certified by the Foundation for the Memory of Slavery (FME), have been included in the collections of the CNAP, the Musée des Arts Décoratifs in Paris, the Frac Pays de la Loire, and the MNAM – Centre Pompidou.